Matt Lipps 的 Horizon/s 攝影拼貼 (photo-montage)系列作品，其中的創作素材來自於60s-70s年代美國的藝術雜誌Horizon。該雜誌內容包括視覺藝術、建築、劇場表演，將當時的藝術文化介紹給讀者。 Matt Lipps以一種介於考古學家和歷史學者的態度，重新閱讀雜誌當中出現的圖像。相較於數位編輯，Lipps的挪用方式經過不同階段：從雜誌當中尋找素材、剪下、以雕塑的方式重新編排、用繪畫的角度思考背景色調、以劇場編排的方式決定每件素材之間的關係，最後再藉由攝影的方式，回到影像本身。

日常生活中，我們在手機、ipad、電腦等各種不同的螢幕上瀏覽網路影像....如果這些網路影像變成「實體」會是什麼樣子呢？ 紐約布魯克林藝術家Daniel Gordon 利用在網路上下載的影像(found image)為素材，利用紙張（照片）剪貼的方式，將虛影像轉化為實體影像。在作品中，這些物件/影像如同小說般虛構，卻同時有物理性的真實。Gordon 的作品回到「影像」的本質：當我們在書本雜誌裡看到的影像，和在網路上搜尋到的影像，彼此之間除了載體之外還有什麼樣的不同？當這些由點陣組成的網路影像、被印製成實體照片、然後重新編制安排、再被重新拍攝；這些一連串轉換/翻譯的過程當中，影像的內容又剩下什麼？ 藝術家網站：Daniel Gordon